Quand aller aux îles Australes ?

Un élément important de l’exposition d’objets polynésiens dans la section d’ethnologie générale du musée est un certain nombre de pagaies magnifiquement sculptées, dites, provenant des îles Australes. Cette classe d’objets, dont l’usage était probablement cérémoniel et dont l’ornementation avait une signification religieuse ou quasi religieuse, a constitué une partie importante du matériel qui a servi à illustrer la discussion sur l’évolution de l’ornement chez les peuples primitifs. Parmi les contributions les plus importantes à cette discussion figurent le traité de Sir C. H. Read, « Sur l’origine et le caractère sacré de certains ornements du Pacifique Sud-Est », et celui de H. Stolpe, « Phénomènes de développement dans l’ornement des peuples primitifs ». Les similitudes dans la décoration d’objets provenant de différentes îles ou groupes d’îles de la partie de la Polynésie — le Sud-Est — à laquelle les deux écrivains traitent, le fait que les traditions religieuses et les usages sont identiques à bien des égards a prévalu dans toute la région et que la communication a été maintenue entre tous les groupes, des Herveys à la Société et aux îles Marquises, justifie l’hypothèse selon laquelle toute la région peut être considérée comme une seule province ethnologique.

A voir aussi : Séjour à Bacalar au Mexique

Fig. 55. Une « pagaie » des îles Australes. Les proportions gracieuses et la délicate précision de la fabrication en font un chef-d’œuvre de la sculpture sur bois primitive.Numéro d’objet du musée : 29-58-10Numéro d’image : 15 Certains de ces faits ressortent des premiers récits. Le capitaine Cook, naviguant vers le sud de Tahiti en août 1769, a emmené avec lui un natif de Tahiti, Tupia ou Tupaia par son nom, qui, sur une nouvelle île aperçue le 13 du mois, lui a dit qu’elle était connue des Tahitiens sous le nom d’Oheteroa. Il s’agit en fait de la première des îles Australes, appelées plus tard par Malte Brim, à être aperçue par un marin européen. Bien que Tupaia se soit trompé sur le nom de l’île dans ce cas particulier, c’était, en réalité, l’île de Rurutu — il a pu indiquer avec une précision considérable pour placer sur une carte tirée d’informations qu’il a données aux explorateurs les noms et la position d’un grand nombre d’îles allant des Marquises au nord-est aux îles Hervey ou Cook au sud-ouest de son groupe natal, et même au-delà de cette dernière direction générale. Rurutu il a placé correctement à un autre moment sur la carte sous son nom propre et en compagnie de deux autres membres du groupe maintenant généralement connu sous le nom des îles Australes ou du groupe Tubuai, de l’île de Tubuai, découvert par Cook en 1777. Les habitants des différents archipels de cette partie de la Polynésie ont dû être en communication assez fréquente les uns avec les autres. Hale, à la suite d’Ellis, est d’avis, sur la base d’une déclaration dans l’introduction du voyage du Duff, citée par Ellis, et sur des preuves linguistiques, que les îles Australes n’ont été colonisées à partir des îles Hervey et de la Société que très récemment au cours des deux ou trois derniers siècles (datant de 1846) et Tubuai en particulier pas plus de cent ans avant sa découverte. Quoi qu’il en soit, de nombreuses preuves de divers types sont à venir pour établir le fait que ces trois groupes d’îles en particulier étaient étroitement liés culturellement. Le tiputa, un vêtement de tissu d’écorce ressemblant à un poncho, que Cook a trouvé que les Tahitiens portaient, rapporte-t-il également depuis Rurutu. Il s’agissait d’une spécialisation dans le port de vêtements qui n’aurait probablement pas été d’invention indépendante dans les régions voisines ; son utilisation au Samoa doit être attribuée aux missionnaires qui l’ont introduit par le groupe tahitien ou société au début du XIXe siècle. La variété tahitienne du discours polynésien était facilement comprise dans les îles Australes. Raiatea, l’une des îles de la Société, était le centre reconnu de l’autorité religieuse dans un rayon de centaines de kilomètres d’océan. Il y avait une tradition à Rarotonga, du groupe Hervey ou Cook, que cette île avait été retiré par les dieux de sa situation antérieure près de Raiatea à sa position actuelle. Ainsi, dans les Missionary Enterprises de John Williams, « un autre a demandé : ‘Pourquoi avez-vous tué ces hommes, dont la mort a incité les dieux à ramener notre île à sa situation actuelle ? ‘ « Dans une note de bas de page, l’auteur remarque : « Cela montre clairement que les Rarotongans ont les mêmes traditions que les Raiatéens et, par la variété des informations qu’ils possédaient sur les îles de la Société en général, mais plus particulièrement sur Raiatea, qui est le grand emporium de l’idolâtrie, il est certain que qu’autrefois, des communications plus fréquentes ont dû exister entre les insulaires ». C’est en se fiant à la méthode indigène consistant à employer des repères « par lesquels ils guident jusqu’à ce que les étoiles deviennent visibles », et en dirigeant en conséquence, que Williams, naviguant depuis Atiu, découvre l’île lointaine de Rarotonga dans le même groupe (les Herveys), dont il avait entendu parler auparavant par le autochtones et se sont efforcés sans succès de les atteindre.

A lire également : Créer son parcours idéal : les secrets pour un voyage individualisé réussi

Fig. 56. Un bel exemple des « palettes » avec des poignées se terminant par des crosses rectangulaires. Il y a une double rangée de personnages avec des « chapeaux armés », ceux du dessous étant sans le bas de la jambe.Numéro d’objet du musée : 29-93-17Numéro d’image : 11 Les objets que Stolpe utilise pour illustrer sa démonstration de la dérivation de l’ornement caractéristique de sa « province de Rarotonga-Tubuai-Tahiti » (d’ornement) à partir de représentations de la forme humaine sont les poignées d’herbiers de Mangaia dans les îles Hervey et les « outils en forme de pagaie » des Tubuai ou Les îles Australes. Sur les poignées de l’adze, seul le résultat final de ce qu’il montre être la dégénérescence des représentations de la figure humaine en ornement recti- et curviligne apparaît. Les palettes montrent ce résultat final sous une forme identique, mais aussi sur les mêmes exemples les figures humaines, quelque peu stylisées, qui sont le point de départ du processus de dégénérescence. Les objets à partir desquels Read dessine ses illustrations sont plus variés par leur caractère et leur lieu d’origine (au sein de la « province » mentionnée) que ceux de l’étude contemporaine mais indépendante de Stolpe. Il est important de noter que la démonstration théorique de l’origine et du développement du style de décoration montré sur ces objets est confirmée par la réalité dans le récit de la signification de la sculpture sur les poignées de l’hervey des Hervey Islanders donnée par le missionnaire W. Wyatt Gill, originaire d’origine. sources. Selon ce récit, cette sculpture, constituée, au stade final de son développement, de bandes de pastilles coupées en deux et séparées par des lignes droites, représentait des figures accroupies d’hommes — tiki tiki tangata. À l’occasion de la lecture du document de Sir C. H. Read devant le British Anthropological Institute, le Président a déclaré que M. Gill avait fait une remarque d’une portée similaire à lui dans conversation.

La forme des « pagaies » des îles Australes et leur décoration caractéristique sont illustrées ici à partir d’exemples conservés au Musée de l’Université. La forme des lames varie de forme rhomboïdale, comme sur la figure 57, à l’ovale large plus commun, la partie la plus large étant plus proche de l’extrémité (Figues 55 et 56). La tige de la poignée est de section transversale arrondie ou rectangulaire ; la crosse est rectangulaire ou trapézoïdale (fig. 56) ou bien de forme grossièrement conique. Sur la crosse, l’ornement typique est de figures humaines accroupies avec les bras conjoints. Lorsque la crosse est de forme conique, ces figures sont en relief, sinon elles sont en taille douce. Certaines différences dans la posture des figures correspondent généralement à la différence de forme des fesses. Sur les crosses coniques, les bras forment un simple lien entre les figures regroupées autour du cône ; il n’y a pas de segmentation pour indiquer la jonction des mains (Figures 58, 59, 60). Sur les fesses plates, les bras sont pliés, le haut du bras descendant en diagonale vers les cuisses en forme de croissant, tandis que les cornes des croissants, représentant les genoux, pointent vers le haut entre les avant-bras placés verticalement qui se terminent deux par deux par une bande denticulée commune ayant un nombre indéterminé de dents représentant les doigts, généralement six ou sept (Figures 56, 61). Les membres inférieurs des deux formes de la figure sont les mêmes, avec des croissants pour les cuisses (la concavité, curieusement, étant dirigée vers le haut), tandis que les membres inférieurs sont dirigés vers l’intérieur l’un vers l’autre à un angle aigu avec la cuisse. Dans les deux cas, les figures sont tracées par des lignes denticulées simples ou doubles, ce qui constitue une forme courante de bordure pour les divisions, grandes ou petites, du dessin dans toutes les parties des « palettes ». Cette caractéristique de la décoration est connue, dans le cas des poignées d’hervey des îles Hervey, sous le nom de « dents de requin » sans mangue. Une autre différence dans le traitement des figures dans les deux formes de crosse est observée dans les têtes. Sur les fesses plates, elles sont couronnées avec des lignes incisées en forme de segments de cercles concentriques ou d’ellipses, formant une série d’arcs dont les extrémités semblent être soutenues par les mains des figures accroupites (figure 61). Les têtes des figures sur les crosses coniques portent sur le front chacun deux grands disques ou boutons sculptés en relief gras (figure 60). Stolpe appelle ces « yeux », et le dessin composé de cercles concentriques qui recouvre la tige et la lame de la figure 1, et qu’il considère comme une répétition de ces disques, il appelle le « motif des yeux ». L’examen des Figues 58, 59 et 60, où les yeux sont clairement visibles sous les proéminences du front, permet de constater qu’ils ne sont pas destinés à représenter les yeux. Les yeux dits sur les arbres et les lames peuvent être dérivés de ces disques qui sont décorés à la manière des deux sur la gauche de la figure 60.

Fig. 57. Lame d’une « pagaie » ayant la forme rhomboïdale la moins commune.Numéro d’objet du musée : P4817 Puisque ces protubérances ne sont pas des représentations d’yeux, qu’est-ce qu’elles sont censées représenter ? Structurellement, ils ne semblent pas être simplement une excroissance sur le front, mais entrer également dans le traitement sculptural de la partie de la tête derrière lui et eux, comme ils pourraient le faire pour tenter de représenter un rouleau de cheveux de chaque côté de la tête se terminant antérieurement par une bobine aplatie. Les Figues 60 et 62 montrent qu’ils sont traités comme un élément distinct dans la sculpture de tout le haut de la tête, ce dernier étant une vue de dessus de la crosse du manche d’une « pagaie » qui, dans la première, est vue de côté. Je ne connais aucune description des coiffures des îles Australes, mais l’arrangement des cheveux en nœuds sur différentes parties de la tête était habituel dans cette partie du Pacifique. C’est ainsi que nous lisons des Tahitiens : « Il était souvent enroulé en un nœud sur le sommet de la tête, ou en deux plus petits au-dessus de chaque oreille. » Encore une fois : « Les hommes en général portait longtemps, et souvent attaché dans une tresse gracieuse sur la couronne ou de chaque côté de la tête ». Cook note une disposition similaire des cheveux dans les Marquises : « Certains ont les cheveux longs ; mais la coutume la plus générale est de les porter courts, sauf un bouquet de chaque côté de la couronne, qu’ils nouent en un nœud ». À Ulietea, ses propres cheveux ont été rehaussés par ceux des autres. « Les femmes avaient sur la tête une quantité de tamou, qui était roulé et des fleurs de gardénia coincées entre les interstices, ce qui rendait une coiffe vraiment élégante ». Tamou, dit Banks, était « un ornement qu’ils apprécient plus que tout ce qu’ils ont ». Une grande partie de l’édition de Hawkesworth du « Premier voyage » de Cook est une simple transcription du Journal of Banks, qui était membre de l’expédition. Il est intéressant de noter que l’ornementation denticulée sur le dessus de la crosse de la « pagaie », Figues 60 et 62, qui souligne la division sculpturale des sommets des têtes des figures humaines en trois lobes, évoque nettement le tressage des cheveux, et elle se poursuit dans la conception de cercles concentriques au milieu de la surface supérieure, tandis que cette rosette est pratiquement identique à celles du manche et de la lame du même objet (Figures 55, 60, 63). Il se peut que la double rangée de sculptures en « dent de requin » avec laquelle certains boutons sont marqués représente un agencement de tresses en couches plutôt qu’en bobines comme l’indique la disposition plus habituelle des marques (dans certains cas suggérant un tourbillon comme on pourrait s’attendre à ce que les tresses enroulées le fassent). Une telle disposition de tresses en couches, ou de longues bobines ressemblant à des volutes, est peut-être également indiquée à la figure 58 et à la figure 59. Dans ce dernier cas, les denticulations se produisent sur une seule marge et la suggestion d’une tresse recourbée sur elle-même, plutôt que enroulée, est clairement apparente.

Fig. 58. La crosse de la figure 57. Figures humaines conjointes formant une bande d’ornement.Musée Numéro d’objet : P4817Numéro d’image : 3 Ce qui a été dit plus haut (p. 185) quant à la relation entre les crosses trapézoïdales et la sculpture en creux, les crosses coniques et la sculpture en relief, ne s’applique pas universellement aux crosses plates ou trapézoïdales. Sur certains d’entre eux, les figures sont représentées en relief exactement de la même manière que sur les fléaux en forme de cône. Si la différence dans le style des mégots correspond à différents lieux d’origine — différentes îles du groupe austral — un point qui n’est pas déterminable de manière satisfaisante à partir des attributions, cet écart par rapport à la règle pourrait facilement être dû à un emprunt. En tout cas, la sculpture en taille douce semble se limiter aux fesses plates, et la relation entre la gravure en creux des têtes, le couronnement de celles-ci avec les arcs particuliers déjà mentionnés, et les mains relevées semble également être constante.

Je suis redevable à M. C. C. Willoughby, directeur de la section anthropologique du University Museum of Harvard, pour les dessins et descriptions de deux coiffes (comme distingué des formes de coiffure) des natifs des îles Australes, qui se trouvent maintenant dans ce musée. L’une d’elles est apparemment de la forme décrite par Ellis : « Les coiffes les plus élégantes… étaient celles portées par les habitants des îles Australes, Tubuai, Rurutu, etc. Celles utilisées par les indigènes de Tubuai et de High Island ressemblaient à un chapeau armé d’officier, porté avec les extrémités saillantes sur chaque épaule, le devant magnifiquement orné des plumes d’ailes et de queue vertes et rouges d’une espèce de paroquet. » En tenant compte d’un degré de conventionnalisation correspondant à celui de la représentation des figures elles-mêmes, il ne semble guère y avoir de doute sur le fait que, comme le pense M. Willoughby, les arcs qui surmontent ces figures sur les mégots plats sont destinés à représenter les coiffes de Tubuai ou de High Island (Raivavai). Et cette grande importance a été attachée à la coiffe dans de nombreuses régions de Polynésie est bien connue ; est rapporté par Ellis dans les îles de la Société. Parlant de la guerre dans les îles, il dit : « Quand l’armée de l’ennemi est venue en vue, ils avaient l’habitude de surveiller le fau s’élevant au-dessus du reste de l’armée, et quand ils en ont vu un, le pointant du doigt, s’animaient mutuellement par l’exclamation : « L’homme avec le fau ; ha ! Quiconque l’obtiendra, ce sera suffisant » ».

Fig. 59. Butt of Fig. 57, montrant, avec la figure 58, différentes façons de décorer les disques surélevés sur le front des figures humaines conventionnalisées.Numéro d’objet du musée : P4817Numéro d’image : 4

Fig. 60. Mais de la figure 55. Numéro d’objet du musée : 29-58-10Numéro d’image : 17 L’autre coiffe du musée de Harvard correspond étroitement à un « casque rurutuen » décrit par Ellis. Il a la forme d’un capuchon décoré de grappes ou de rosettes de plumes, ce que M. Willoughby considère comme probablement le prototype des disques ou des boutons pour lesquels j’ai suggéré au-dessus de la possibilité d’une origine différente. L’identification de ces caractéristiques particulières de la décoration des « pagaies » en guise de coiffe permettrait de désigner l’île de Rurutu comme lieu d’origine de ceux des instruments à crosse conique et Tubuai ou Raivavai pour ceux à crosse plate. Toutes ces îles font partie du groupe des Australes ; et le contact, amical ou hostile, expliquerait le mélange de styles qui se manifeste par l’apparition occasionnelle de têtes en relief sur les crosses trapézoïdales du manche. Un tel contact est en tout cas évident par la conformité générale de la forme et du style de décoration de ces objets. Les distinctions déjà signalées peuvent être dues à une différenciation relativement tardive, et au mélange des styles à une tendance encore plus tardive à un retour à l’uniformité, provoqué, peut-être, par une fréquence renouvelée de communication.

Diverses hypothèses ont été émises quant à la nature et à l’utilisation de ces articles minutieusement sculptés. Il y a aucune autorité décisive pour les décrire comme des pagaies, bien que cette désignation soit suggérée par leur forme. Stolpe considère que leur fragilité comparative et leur grande variation de taille n’admettent pas qu’ils soient ainsi décrits. Il suggère provisoirement qu’ils pourraient avoir été utilisés comme étalons ou emblèmes dans des danses cérémonielles, de tels instruments étant connus des autres insulaires du Pacifique. Il signale cependant des objections à cette hypothèse, et surtout à l’existence d’autres objets décorés de manière exactement similaire, notamment des cuillères à nourriture ou des louches, comme celle qui figure ici (Figues 65, 66). Cela, en revanche, ne semble pas être une objection fatale. Il n’y a aucune raison pour que deux classes distinctes d’objets cérémoniels, ayant des fonctions différentes, ne soient pas décorées de la même manière. Si le symbolisme qui est incarné dans l’ornement représente les attributs d’un dieu ou d’un héros, il n’y a aucune raison apparente pour que la même divinité ne soit pas célébrée, par exemple, à la fois dans les danses et dans les fêtes. L. Serrurier, dans une critique de la monographie de Stolpe, est « disposé à penser que les pagaies… étaient décorées de sculptures ancestrales.. après la mort de ceux dont la pagaie était le principal outil, et que l’artiste modifiant son design pendant l’œuvre selon sa fantaisie, il en a résulté un diminution de l’encombrement total. Cela expliquerait également l’abondance de ces objets gravés et la rareté de ceux qui, étant utilisés, sont dénudés de toute décoration. » L’objection fondée sur la variété de taille de Serrurier répond en supposant que les plus petits de ces « objets gravés » soient des pagaies pour enfants. Cela n’est guère satisfaisant, car la gamme de tailles est trop grande pour être prise en compte de cette manière en ce qui concerne un outil pour lequel des considérations pratiques dictent généralement des proportions assez bien normalisées.

Fig. 61. Partie supérieure d’une « pagaie » montrant la forme caractéristique des figures sur le plat Butts.Museum Numéro d’objet : 21774 Numéro d’image : 7 Mais il se peut qu’elles aient été conçues comme des imitations des pagaies qui étaient utilisées dans la pratique par « ceux dont la pagaie était le principal outil ». C’est un point qui semble avoir été négligé tant par Stolpe que par son commentateur. Pourtant, l’analogie avec les poignées d’hernie des îles Hervey, qui, en ce qui concerne la nature de la décoration commune aux deux groupes d’objets, Stolpe emploie à bon escient, est sûrement aussi convaincante ici. Comme le souligne Stolpe, ces poignées d’adze étaient très probablement de la nature de monuments commémoratifs faits à l’honneur des ancêtres et servaient, en premier lieu, de montures pour les lames d’adze en pierre qui avaient été la propriété des ancêtres ainsi honorés. Les formes que ces poignées prenaient étaient fantastiques et n’étaient évidemment pas destinées à des fins d’utilité. Un processus similaire de dégénérescence, du point de vue utilitaire, peut avoir transféré les pagaies de l’utilitaire à une commémorative, peut-être aussi rituel, sphère. On peut peut-être observer un parallèle dans les portées généalogiques des Maoris de Nouvelle-Zélande. Dans ceux-ci, le chef de l’état-major représente la figure d’un ancêtre, une figure humaine sculptée selon les conventions caractéristiques de cette branche des Polynésiens, tandis que chaque génération en ligne de descendance est représentée par une proéminence entre deux crans. Bien que ce ne soit apparemment guère plus qu’un dispositif mnémonique, il est à ce point au moins commémoratif des ancêtres auxquels des honneurs divins ont été accordés.

Fig. 62. Haut de la crosse de la figure 55. Numéro d’objet du musée : 29-58-10Numéro d’image : 18 Les diverses formes que les représentations des divinités (que ces représentations soient considérées comme elles-mêmes des dieux, ou simplement des idoles, ou comme consacrant temporairement ou définitivement les dieux) dans le sud-est du Pacifique s’accordent souvent sur la particularité qu’un certain nombre de dieux plus ou moins clairement reconnaissables, bien que hautement conventionnalisées, les ressemblances de les divinités mineures sont gravées en groupes sur ou sous une figure représentant une divinité majeure, qui est généralement plus grande et dans la représentation de laquelle la conventionnalisation est moins marquée. Le contour présenté par l’ensemble de l’objet est parfois tel qu’il semble n’avoir qu’une fonction décorative, et un examen assez attentif est nécessaire pour distinguer les formes de dieux faites par l’homme à son image. Il se peut bien que les « pagaies » des îles Australes soient de tels dieux, ou conteneurs de dieux, dans lesquels les grands dieux, assez grands pour être représentés avec une approche aussi réaliste qu’une convention sacrée le permettrait, méprisent la foule de petits dieux dont la représentation suffirait de quelques traits. Tiki-tiki tangata — hommes dieux ou dieux-hommes — la frontière entre l’humain et le divin n’était pas très rigide en Polynésie, où le chef avait souvent de nombreux attributs de divinité, pas toujours conférés à titre posthume. Il n’est donc pas nécessaire que la transition soit difficile ou tendu, d’une pagaie commémorative à un emblème divin ou à un dieu inscrit dans le bois ou même transsubstantié là-bas.

Fig. 63. Partie inférieure de la lame de la figure 55. Numéro d’objet du musée : 29-58-10Numéro d’image : 16 La figure sculptée sur les crosses de la poignée est dans la grande majorité des cas représentée par une femme. Lorsque les seins pendants triangulaires sont omis, c’est probablement par négligence ou par inadvertance ; sur la figure 56, où ils manquent dans plusieurs cas et sont très petits dans d’autres, on peut facilement voir avec quelle facilité ils peuvent être absorbés par l’ornement de la dent de requin. À cet égard, il convient de noter que tangata signifie « homme » au sens large d’un individu de l’un ou l’autre sexe. Et alors que tiki en Polynésie orientale peut signifier soit « dieu », soit « image d’un dieu » [Exploring Expedition, Ethnography and Philology, Horatio Hale : Polynesian Lexicon, p. 333j, c’est un fait suggestif que dans certains endroits de cette région, Tiki est le nom de le premier des ancêtres humains, et se trouve à Mangaia du groupe Hervey une femme.

La beauté de la sculpture des lames et des arbres des outils illustrés ici n’est pas due à la variété des éléments du design, mais à leur regroupement soigné et à la précision avec laquelle la sculpture est exécutée. Les éléments sont rares, en effet, constitués, en premier lieu, de chevrons placés, parfois, en rangées simples en tant que telles, mais le plus souvent opposés et joints de manière à former des rangées ou des rangées de losanges divisées en deux par des lignes droites. Ce sont les derniers vestiges des jambes et des bras des figures des mégots représentées de façon plus réaliste. Ensuite, il y a des groupes de petites demilunes superposées, représentant soit les « chapeaux armés » des figures réalistes, leurs cuisses en forme de croissant, soit, peut-être leurs yeux, qui, comme le montre assez clairement la figure 4, sont souvent représentés par de telles marques sous les disques surélevés sur le front. Un troisième élément est la rosette qui a été mentionnée dans le description des figures. Enfin, les panneaux, grands ou petits, dans lesquels ces éléments sont regroupés, sont généralement soulignés par l’ornement en dents de requin, qui définit également les contours des figures réalistes. Parmi ces quelques unités de design, regroupées en combinaisons simples, de si beaux exemples de l’art du sculpteur sur bois, tels qu’illustrés dans les figures 55, 56 et 65, les chefs-d’œuvre de la collection, ont été créés par des artisans qui, dans la meilleure période de leur art, n’avaient pas d’outils plus efficaces qu’eux pourrait façonner la pierre et les coquillages et les dents du poisson qui ont justement prêté son nom à un détail caractéristique de leur décor historique. Si nous ne pouvons pas lire le conte, nous pouvons au moins admirer la piété et l’habileté du patient enregistreur.

H. U.H.

Fig. 64. Fesses plates avec des têtes en relief.Numéro d’objet du musée : P2147Numéro d’image : 8

Fig. 65. Une cuillère à nourriture ou une louche. Numéro d’objet du musée : P4820 Numéro d’image : 20

Figue. 66. L’arrière de l’intestin de la figure 65. Numéro d’objet du musée : P4820

Fig. 67. Lame de la figure 56. Numéro d’objet du musée : 29-93-17 numéro de l’image : 13

Fig. 68. Avers de la lame de la figure 56. Numéro d’objet du musée : 29-93-17 Numéro d’image : 12